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Mostrando las entradas etiquetadas como Cine histórico

Gentleman Jack, segunda temporada

La segunda temporada de la magnífica serie británica de televisión Gentleman Jack ha sido estrenada en 2022, tres años después de la primera, y, como aquélla, dura unas ocho horas repartidas en ocho capítulos. Cuando escribí sobre la primera temporada ya aclaré que estaba aguardando a esta segunda, en la que la serie, basada en los diarios de la inglesa Anne Lister, considerada la «primera lesbiana moderna» , está más encaminada a mostrarnos entre otras cosas a su protagonista como una mujer de su tiempo que se comporta a menudo como un aristócrata inglés de su tiempo, tal cual, nada más y nada menos. Sophie Rundle, la excelente actriz que da vida a Ann Walker, nos dice que, mientras en la primera temporada de Gentleman Jack (una serie creada por Sally Wainwright que dialoga con la sociedad actual, de alguna manera) lo que veíamos era “una historia de amor muy romántica y emocionante”, lo que se ve en la segunda “es lo que pasa después del cuento de hadas, la relación real”. Y Sur...

El último duelo: Scott regresa a la Edad Media

El último duelo es muy larga. Una película larguísima. Claro que es lo normal si te cuentan tres veces lo mismo. Bueno, lo mismo no. Que hay matices. Los matices entre la realidad y la verdad, entre lo que es y lo que queremos, creemos o creímos que fuera o que sea. Vaya jaleo. Larguísima , en definitiva. Y es que dura algo más de dos horas y media. Aunque el tiempo es relativo, si lo sabré yo. Cuando digo es , evidentemente, quiero decir se me hizo . Se me hizo muy larga. Pero la vi. No la disfruté, pero verla, la vi completa. The Last Duel (es su título original, la película es una producción estadounidense), fue estrenada en el Segundo Año de la Gran Pandemia, 2021: es la vigesimoséptima película dirigida por el cineasta británico Ridley Scott (que ese mismo año estrenaba asimismo su película número 28: La casa Gucci ), a quien debemos algunas joyas cinematográficas como Alien, el octavo pasajero , Blade Runner o Thelma y Louise . (Pero también pelis infumables, para mí lo fu...

Acusando a Polanski

El oficial y el espía es un peliculón. Es una de esas películas de dos horas en las que un cineasta te cuenta algo que ya sabías con el detalle preciso (exacto) para que no se te olvide que lo que estás viendo es una obra de arte, no una lección de Historia. J'accuse es su título original (¿recuerdas el artículo de Zola a finales del siglo XIX por el llamado asunto Dreyfus ?) y la dirigió en 2019 el gran cineasta que sigue siendo Roman Polanski, con un guion escrito por él mismo y por el escritor británico de best sellers a modo de thrillers históricos Robert Harris, adaptando una novela de este último del año 2013 titulada An Officer and a Spy (en efecto, casi como el título en español del film). La fotografía brillante de Pawel Edelman subraya permanentemente la categoría artística de lo que vemos en esta producción francesa, que es una reconstrucción cinematográfica de unos hechos históricos que mereció algunos premios aquel año, como el Gran Premio del Jurado y...

Lincoln, según Spielberg; por Fernando Martínez

El otro día vi por fin la película Lincoln , de Steven Spielberg. Cuando me disponía a escribir mis gratas impresiones ante tan grande espectáculo cinematográfico, caí en la cuenta de que en su momento le publiqué a Fernando Martínez otra de sus magníficas críticas, la dedicada a esa joya, así que decidí reproduciros lo que contaba él COMO SI LO HUBIERA ESCRITO YO (que no lo he escrito). Voy… “Ha elegido el director  Steven Spielberg  en  Lincoln  un momento crítico de la vida del carismático decimosexto presidente de  Estados Unidos . A saber, su segundo mandato y la lucha por conseguir la aprobación de la  decimotercera enmienda de la Constitución , aquella que eliminaba de un plumazo la  esclavitud , y que fue aprobada el 31 de enero de 1865, y adoptada formalmente el 6 de diciembre, cuando el estado de Georgia la ratificó. Así que el filme narra los tejemanejes políticos para conseguir los votos necesarios de los congresistas, pues no sól...

La peste: La mano de La Garduña. Luz en la oscuridad

La segunda temporada de la serie televisiva La peste ( titulada La mano de La Garduña ) ahonda en una Sevilla esplendorosamente decrépita, lúgubre en su opulencia, una Sevilla de hace más de cuatro siglos en la que ocurre lo que Alberto Rodríguez y Rafael Cobos han puesto delante de nuestros ojos.  Los seis episodios de La mano de La Garduña , dirigidos por Alberto Rodríguez o David Ulloa con un (a mi modo de ver flojo, insuficiente, aunque bien escenificado) guion escrito por Rafael Cobos, José Rodríguez Suárez e Isabel Peña (siguiendo el argumento de Cobos, también director creativo, y Fran Araújo ), sus 300 minutos, están espléndidamente fotografiados por Andreu Adam Rubiralta , y ahí radica lo fundamental de esta entrega cuyo director artístico, también espléndido, es Pepe Domínguez del Olmo .   Si lo que nos cuenta La mano de La Garduña carece a mi modo de ver de interés no es por culpa del cómo se nos cuenta lo que vemos y escuchamos (en esta tempo...

Ishbel Bautista y Hernán Cortés: las siete horas de la serie 'Hernán'

He visto la serie Hernán . Hernán es Hernán Cortés . Comienzo por lo que dicen los historiadores sobre él, para centrarnos. Francisco Martínez Hoyos , sin ir más lejos: “Pocos personajes históricos han generado visiones tan contrapuestas como Hernán Cortés. Para sus admiradores, es el héroe de una gesta irrepetible : con apenas unos centenares de hombres, logró apoderarse del Imperio azteca, y lo hizo en unas circunstancias tan adversas que el historiador Bartolomé Bennassar lo ha llamado «el conquistador de lo imposible». Para sus críticos, en cambio, representaría el arquetipo de los bárbaros que se abalanzaron sobre el Nuevo Mundo , tan sedientos de oro y esclavos que para conseguirlos no repararon en medios, por atroces que fueran. […] De hecho, esta visión oscura es la que ha predominado en el imaginario popular. ¿Responden tales acusaciones a la realidad objetiva o, por el contrario, obedecen a una leyenda negra orquestada con talento? […] En realidad, la documentación d...

Sally Wainwright nos presenta a Anne Lister, alias Gentleman Jack

Basada en los diarios de la inglesa Anne Lister, considerada l a «primera lesbiana moderna» , la serie de televisión Gentleman Jack , de ocho horas de duración (compuesta de ocho capítulos), es una absoluta obra maestra de cine (o lo que quiera que sean las series de televisión con voluntad de estilo). La serie británica, estrenada en 2019, producida por BBC One y distribuida por HBO, ha sido dirigida por su creadora y guionista, Sally Wainwright , junto a Sarah Harding y Jennifer Perrott, y cuenta con una majestuosa interpretación de TODOS sus actores, encabezados por una soberbia Suranne Jones , inconmensurable como aquella terrateniente y escritora de diarios, que vivió entre los años 1791 y 1840, en pleno proceso de transformación incontenible (social, política y económicamente) del mundo capitaneado por su país. [...] La serie británica está fotografiada con una belleza inusual, artística y cercana a un tiempo, por Matt Gray , y no puedo evitar mencionar a buena...

‘La favorita’. Los excesos de una película excelente

La favorita optaba el año 2018 a diez óscares, a los más importantes de entre ellos también. Eso acentuó mi interés en ver lo que me habían dicho que esta película británica, originalmente titulada The Favourite , era: una película hecha de puro cine del más importante, del mejor de los cines conocidos o por conocer. La he visto, finalmente. No me ha parecido para tanto. Y eso que la película está decididamente hecha para impactar, para resultar impresionante a poco que uno ponga de su parte. Y yo lo he puesto. De mi parte. Pero… En sus dos horas de duración, y su metraje preciso como un reloj, el director teatral y cinematográfico griego Yorgos Lanthimos nos intenta conmover, imagino, además de impresionar, al llevar a la pantalla grande (y menos grande) un guion escrito por Deborah Davis y Tony McNamara, ayudado por la sensacional fotografía de Robbie Ryan y por unos actores muy en su papel de actores para una película con propósitos muy perdurables, encabezados por una rein...

El insulto libanés y el sufrimiento (y el odio)

El insulto no es una parodia, aunque a veces su extremada simpleza caricaturesca embadurnada de tragedia dramática nos haga dudar. Encierra algunas lecciones históricas y una pequeña moraleja que dudosamente guardaré en mi memoria porque ya estaba en su interior antes de verla. No sé si me explico. La moraleja es que se puede ser bueno en medio de la confusión producida por las políticas de odio. Algo así. Uno de los personajes de la película libanesa dirigida por Ziad Doueiri en 2017, que representa a un dirigente político del Partido Cristiano (no he podido saber cuál es hoy en día ese partido así nominado durante toda la película en su versión española), dice algo sobre lo que no obstante conviene reflexionar y quizás esa sea la excusa magnífica para considerar El insulto una película que merezca la atención:   “No podemos cambiar el pasado. Sí que podemos recordarlo. Pero no podemos vivir en él. Ni permitir que nos domine inútilmente, porque… ¿después qué? La...

Soviéticos, Stalin ha muerto. Y no nos hemos reído

He tenido un problema al ver La muerte de Stalin , de 2017, dirigida por el británico Armando Iannucci . Creí que era una comedia. Es una sátira, eso sí. Pero no tiene ninguna gracia. No sé si me explico.  No cuaja su intención de ser algo más que una burla hiriente y se queda en algo que ya sabemos todos los que no tenemos ningún buen sabor de aquella ignominia histórica fabulosa que a tantos engañó durante tanto tiempo, la Unión Soviética. Eso que ya sabemos es que la Unión Soviética fue una farsa tremebunda sobre la bondad social.  En la película La muerte de Stalin hay mucho ingenio. Mucho ingenio nada ingenioso . Es una sátira descacharrada sobre el poder. Sobre el poder comunista de un imperio. Y cuando en una obra de arte algo no funciona no podemos hablar de obra de arte en el sentido elogioso. No me reí ni una sola vez viendo esta adaptación del cómic homónimo dibujado por Thierry Robin y escrito por Fabien Nury. Pero eso sí, he visto comedias peores.

Oldman es Churchill en 125 minutos

En la película británica El instante más oscuro , el actor británico Gary Oldman nos convence de combatir a Adolf Hitler en las playas y en los aeródromos… No es de extrañar que ese año 2017, Oldman se alzara con el Oscar al Mejor Actor por su interpretación de uno de los grandes protagonistas del siglo XX, su compatriota Winston Churchill , en los días en que el más famoso primer ministro británico convenció a su país de algo que al parecer sus ciudadanos ya sabían que tenían que hacer: luchar contra el nazismo para evitar que el nazismo destruyera el Imperio británico. Dirigida por el también británico Joe Wright (de quien yo ya había visto dos películas excelentes, ambas adaptaciones de magníficas novelas británicas, Orgullo y prejuicio , del año 2005, y Expiación , de 2007), con un guion del neozelandés Anthony McCarten , El instante más oscuro es una brillante película de cine podríamos decir… político, una demostración de las posibilidades del arte cinematográfico c...

La Peste es una buena serie de televisión

He visto La Peste . La serie española de Movistar dirigida por Alberto Rodríguez y creada en 2017 por éste y por Rafael Cobos , ambos además firmantes del oscuro guion de la misma junto a Fran Araújo . ¿Mola? Creo que sí. Y queda claro al final (es un decir) que sus pretensiones de rigor histórico no existen (lo dice en los títulos de crédito, que yo lo he leído), pero haberlas hailas. ¿Se entiende mal a los actores porque no vocalizan o porque está mal sonorizado su hablar? ¿Deberían hablar en un castellano vallisoletano dado que las pretensiones de autenticidad, mejor dicho, de rigor histórico, que no es lo mismo, brillan por su abundante ausencia? Todo son preguntas. Los que no vemos cine ni televisión en versión original habitualmente sí tenemos razones para quejarnos sobre si se les entiende a los actores o no, y parece que vocalizar muy bien, algo que se echa a menudo en cara al actorazgo hispano, no es que vocalicen . Y aunque tampoco es que el sonido de la...