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Mostrando las entradas etiquetadas como Tilda Swinton

Cuando los hermanos Coen hacen cine sin gracia

Quemar después de leer ( Burn After Reading es su exacto título original) es una película del año 2008 dirigida y escrita por los cineastas estadounidenses Joel y Ethan Coen, la pareja de hermanos más famosa, clásica y en ocasiones convincente, del cine reciente mundial. De casi cien minutos de suficiente metraje, fotografiada brillantemente por Emmanuel Lubezki e interpretada sin mucho arte pero muy profesionalmente por George Clooney, Frances McDormand, Brad Pitt, John Malkovich, Tilda Swinton y Richard Jenkins, esta comedia, esta ¿comedia negra? me ha dejado con las ganas de disfrutar del cine al que apunta continuamente sin acertar un solo disparo. Las palabras del muy de vez en cuando certero crítico cinematográfico más habitual del diario español El País Carlos Boyero me ahorran el esfuerzo de decir lo que pienso tras estar a punto de disfrutarla:   “ Los Coen se ponen esperpénticos con un resultado pasable. Inconfundiblemente coeniana, moderadamente divertida, exces...

Almodóvar lo vuelve a hacer: La habitación de al lado

Hay que ser muy osado para poner, hasta tres veces, la película que uno rueda en parangón con una de las mejores de la historia del cine. Eso es lo que hace el aclamadísimo cineasta español Pedro Almodóvar con su película de 2024, La habitación de al lado , respecto de la obra de arte cinematográfico que es Dublineses (Los muertos) , titulada en su original inglés The Dead , dirigida en 1987 por el estadounidense John Huston. Y lo hace a sabiendas de que la mayoría de los críticos cinematográficos van a soslayar esa forma suya de contar lo que habitualmente nos cuenta en sus habitualmente sobrevaloradas películas, algunas tan ridículas como esa La habitación de al lado que él mismo no solamente dirige sino que nuevamente también escribe (de una manera hilarante pese a sus intenciones de profunda seriedad), esta vez adaptando la novena novela de la escritora estadounidense Sigrid Nunez What are you going through , publicada en 2020 y traducida a mi idioma un año después como Cuál e...

¿Eres de Wes Anderson? Atrévete con La crónica francesa

¿Puede un artista sacar de su cabeza, de su alma, todo lo que se le ocurra, sin freno, ocupando absolutamente todos los espacios en que va a plasmar esa obra suya que se le ha antojado para explicar el mundo o entretenerlo? Se ve que sí. ¿Debe? Esa es otra cuestión. Año 2021. Segundo de la Gran Pandemia. El muy bien considerado por los expertos cineasta estadounidense Wes Anderson estrena su decimoprimer largometraje, The French Dispatch (of the Liberty Kansas Evening Sun) , titulado en España La crónica francesa (del Liberty, Kansas Evening Sun) . Ciento ocho minutos dura el film. Ciento ocho minutos que cuando los presencié aturdido se les convirtieron a mis sentidos en tres horas y media. Más o menos. El propio Anderson es el responsable de su guion (¿el culpable?), basándose en una (enrevesada pero sencilla: sí, existe eso) historia ideada por él mismo y por Roman Coppola, Hugo Guinness y Jason Schwartzman. Y se vale de la espléndida fotografía de Robert D. Yeoman pa ra conta...

Por fin, la voz humana de Pedro Almodóvar

En el Primer Año de la Gran Pandemia, 2020, el muy aclamado cineasta español Pedro Almodóvar estrenó la película La voz humana , en realidad un cortometraje de 30 minutos cabales de muy medida duración. El propio Almodóvar había escrito el guion del film, una adaptación de la obra teatral del francés Jean Cocteau, La Voix humaine, pieza de un único acto que había sido estrenada el 17 de febrero de 1930 con una puesta en escena a cargo de Jean-Pierre Laruy en la Comédie-Française. Esa misma obra sería a su vez objeto de una ópera en un solo acto, que al libreto de Cocteau añadía la música específica de Francis Poulenc, compuesta en 1958 y estrenada un año después en el Teatro de la Opéra-Comique (conocido comúnmente como Sala Favart) de París: una (breve) ópera muy representada desde entonces. El cortometraje de Almodóvar cuenta con otros tres artistas fundamentales: Alberto Iglesias y su excelente música, José Luis Alcaine y su elegantísima fotografía y la actriz Tilda Swinton y ...

Los vampiros de Jim Jarmusch

Sólo los amantes sobreviven es un film de vampiros de Jim Jarmusch , autor también del guion y, junto a Josef van Wissem , de la música original que se escucha, aunque la mayoría son las canciones molonas que al estadounidense le gusta llevar a sus pelis; una película que ha sido considerada por la ¿prestigiosa? BBC como una de las 100 mejores películas del siglo XXI . Sigo. Only Lovers Left Alive , su título original (todas las palabras en mayúsculas, como les gustan a los angloparlantes), fue estrenada en 2013 y dura dos horas algo cansinas si no eres un devoto del arte a menudo desquiciante aunque nunca desquiciado de Jarmusch , un director que a menudo a mí me entusiasma o al menos me encanta o me entretiene. La fotografía es de Yorick Le Saux y los principales intérpretes son una como siempre singular en sí misma Tilda Swinton y un poderosamente inane Tom Hiddleston , quien poco puede hacer con el papel de imbécil sin sangre que le ha tocado en suerte (un imbécil que...

Okja: el cerdo de Bong Joon-ho

El cineasta surcoreano Bong Joon-ho rodó Okja dos años antes de su multi oscarizada Parásitos. Okja es una película de dos horas de duración escrita por su propio director y espléndidamente fotografiada por Darius Khondji, que cuenta con la deslumbrante presencia protagonista de una actriz fabulosa, Ahn Seo-Hyun (acompañada, mal, por actores occidentales de reconocido prestigio: una insufrible Tilda Swinton, un patético Jake Gyllenhaal y un encorsetado Paul Dano). Okja es una película de amor. De amor a los seres vivos, a los animales, a un animal, al gigantesco cerdo transgénico Okja . Es una profunda película cinematografiada como si fuera una comedia de acción, en la que los malos son malos o tontos y los buenos pueden ser asimismo un poco tontos, algunos. No así la impecablemente digna y adorable joven protagonista. Como siempre, a los críticos Okja les pareció entre estúpida y magnífica. "Una mezcla torpe de película de monstruos benigna, comedia de acción ...