Insurrección

La película estadounidense El Caballero Verde me ha aburrido sobremanera. Pero la culpa es mía, que conste. The Green Knight , ese es su título original, como el del texto medieval en que se basa (bueno aquel, como veremos más adelante, se llama casi igual), ha sido estrenada en este Segundo Año de la Gran Pandemia, 2021, y dura más de dos horas, diez minutos más. Larguísima, ya digo. A menudo que, claro, la magia que destila te hipnotice. Escrita y dirigida por David Lowery (el cineasta de la magnífica Ghost story ), es ya digo una adaptación de… Luego lo cuento. Si hay una cosa que me ha parecido prodigiosa de ella es su fotografía, espléndidamente dirigida por Andrew Droz Palermo. El Caballero Verde está interpretada por Dev Patel, Sarita Choudhury, Barry Keoghan, Alicia Vikander, Joel Edgerton, Sean Harris… No sigo.   Me quedo con esta apreciación de la crítica cinematográfica de El País Elsa Fernández-Santos :   “ Una aventura en busca del honor que por mome...

He escrito un libro sobre la dicha que es saber escuchar música, querer escuchar música, tener que escuchar música. Todo esto va de gustos, de conocimiento y de pasión, pero en definitiva de gusto. Va de hacer por querer y de querer sin poder evitarlo. La música es mucho más que arte. Y al ser arte es cultura. Y al ser cultura es una herramienta de comunicación emocional que contribuye a la construcción social de la realidad. No es un arte fuera del tiempo, es expresión del espíritu de una época en un determinado contexto social. La música nos permite conocernos entre nosotros y comprender nuestro entorno. Es una parte esencial de la realidad. De la realidad social. Mi ensayo sobre las emociones imprescindibles que la música nos procura hoy en día está escrito desde mi literaria visión de un fenómeno fabuloso y desde mi capacidad analítica como historiador. No soy músico, ni musicólogo ni periodista musical, pero sí puedo dedicarme aún a la música: escribiendo un libro sobre lo q...

El escritor y editor Francisco Rodríguez Criado ha publicado ya en sus diversas revistas electromagnéticas varios de mis cuentos. Para una de ellas, Recetas Literarias , tuvo la feliz ocurrencia de pedirme uno de mis cuentos, y él lo presentó como sigue:   “Pongamos que hablo de Madrid. Esa es la esencia de este plato: el rescate de la memoria personal en una época mítica que comienza a finales de los 70 y toma cuerpo en los años 80, cuando España comenzaba a desperezarse tras la pesadilla del franquismo. Pon al horno tus vivencias juveniles y plásmalas en el papel con vigor y pasión. Habla de tus amigos, de tus grupos preferidos, de tus novias, de tus personajes culturales preferidos, de lo que sentías cuando estabas realmente vivo. Dale dinamismo al lenguaje uniendo palabras (“elarpaylasombra”, “vayanocheladeaqueldía”, “Cortedepeloacién”…), habla con familiaridad de grupos musicales insignes (los Bítels, en vez de The Beatles)… Inserta un cuento dentro de otro. Sortea ...

Escribe Alejandro Zambra en su prodigiosa novela Poeta chileno , él que también es un poeta chileno (y un novelista chileno que hace como todos los novelistas chilenos: escribir sobre poetas chilenos), unas palabras respecto del hecho de posar ante una cámara fotográfica: nos habla de “la tentación de posar ante la cámara, ante el futuro; esa temeraria seguridad, esa apuesta ciega y audaz por un futuro compatible con el presente ”.   Yo no soy poeta , ni tan siquiera (ya quisiera) poeta español, pero sobre lo de ponerse para ser fotografiado algún poema sí tengo escrito. Poema, poemas: por decir algo. (Como opina alguien sobre lo que le pasa al co protagonista de Poeta chileno , a mi poesía le falta osadía, entre otras cosas. Audacia también . Tanto es lo que le falta que no creo que sea poesía o merezca tal nombre. Pero había que intentarlo. Hay que intentarlo.)   UNO en aquella foto mis padres parecían gigantes todos nuestros padres lo eran cuando niños a nos...

Treinta y tres novelas lleva escritas y publicadas ya el literato español Arturo Pérez-Reverte . La más reciente, aparecida este Segundo Año de la Gran Pandemia, 2021, lleva por título El italiano , y como reza su cubierta es, sí, una historia de amor, mar y guerra . Yo acabo de leerla. (He leído todas las suyas, menos una.) También la he disfrutado (relativamente), aunque no está entre sus mejores novelas. Ni falta que le hace. No, no vuela a la altura literaria de Hombres buenos , de 2015; o La Reina del Sur , aparecida en 2002; o La piel del tambor , publicada hace 26 años; ni siquiera a la de sus dos novelas inmediatamente anteriores: Sidi y Línea de fuego (de 2019 y 2020, respectivamente).   “Entre 1942 y 1943, durante la Segunda Guerra Mundial, buzos de combate italianos hundieron o dañaron catorce barcos aliados en Gibraltar y la bahía de Algeciras. Esta novela está inspirada en esos hechos reales. Sólo los personajes y algunas situaciones son imaginarios”.   ...

Leer a Ian McEwan … Así comienza un poema mío . Jardín de cemento es su primera novela. The Cement Garden fue publicada cuando su autor tenía 30 años, en 1978, y cuatro años más tarde la tradujo espléndidamente al español Antonio-Prometeo Moya. Es la decimotercera novela de McEwan que leo.   “Yo no maté a mi padre, pero a veces me he sentido como si hubiera contribuido a ello. Y, de no ser porque coincidió con un momento específico de mi desarrollo físico, su muerte me pareció insignificante comparada con lo que siguió. Mis hermanas y yo hablamos de él durante la semana que siguió a su muerte y, a decir verdad, Sue se echó a llorar cuando los enfermeros lo envolvieron en una manta rojo chillón y se lo llevaron. Era un hombre frágil, irascible, obsesivo y de manos y rostro amarillentos. Si incluyo aquí el breve relato de su muerte es únicamente para explicar por qué mis hermanas y yo tuvimos a nuestra disposición tanto cemento”.   Así comienza la impresionante novela ...

2021 : la canción Happy bored alone suena majestuosa en The ultra vivid lament , el décimo cuarto elepé del GRAN grupo roquero galés Manic Street Preachers. Feliz aburrido solo… refulge sobremanera, y eso que en ese maravilloso álbum podemos disfrutar de algunos de esos incontestables himnos de pop fulgurante tan habituales en todos los discos de la banda, Don’t let the night divide us y The secret he had missed (cantado este último con la habitual voz femenina invitada acompañando a James Dean Bradfield: en esta ocasión, la estadounidense Julia Cumming), las impecables Quest for ancient colour y Orwelian o Complicated illusions (“Mis complicadas ilusiones ya no son más que fe”), Atferending (“Navega hacia el abismo conmigo, después de terminar y después de creer, después de mañana, después de la inundación”) y Diapause (“Hice un mapa de un viaje para llegar a mi corazón roto”) y su profunda tristeza de sencilla hermosura. Y es que The ultra vivid lament está repleto de cancione...